Анна Каренина — балет в трёх актах Родиона Щедрина. Либретто Бориса Львова-Анохина по роману Льва Толстого «Анна Каренина»^[1].

История создания

Идея создания этого балета появилась у Майи Плисецкой ещё в 1967 году, когда она снималась в художественной фильме «Анна Каренина». Музыку к фильму написал Родион Щедрин. Балерина вспоминала:

«На съёмках драматического фильм „Анна Каренина“, в котором я выступила в роли княгини Бетси Тверской, мысль о хореографическом воплощении толстовского романа стала ясно витать в воздухе… Музыка, которую Щедрин написал к фильму, была театральна и пластична. Её можно было танцевать… Почти все съёмки фильма шёл мой внутренний диспут с режиссёром фильма. В довершение и Щедрин в пух и прах разругался с Зархи: тот безбожно искромсал музыку.
— Будем делать балет. Совершенно по-своему…»

— Майя Плисецкая^[2]

Изначально балерина не планировала ставить балет сама. Первым хореографом, к которому она обратилась был Игорь Бельский. Следующими кандидатами стали Наталья Касаткина и Владимир Василёв, их интерпретация показалась Плисецкой слишком радикальной и она решила ставить балет сама. Она обратилась за советом к Валентину Плучеку, который порекомендовал привлечь в качестве либреттиста Бориса Львова-Анохина, в качестве художника — Валерия Левенталя. Ему же принадлежала идея разграничить постановочный процесс — самой Плисецкой сосредоточиться на линиях Анны, Вронского и Каренина, а массовые сцены отдать помощникам. Ими стали танцовщики Большого театра Наталья Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов, уже ярко заявившие о себе как постановщики нескольких телевизионных фильмов-балетов.

Осенью 1971 года года в Бетховенском зале Большого театра Родион Щедрин играл для художественного совета музыку будущего балета, а Плисецкая и Львов-Анохин объясняли замысел постановки:

«Задача воплощения образов Л. Н. Толстого на балетной сцене необычайно трудна. Как сочетать неизбежную условность хореографического театра с поразительным реализмом толстовской прозы?

Тем не менее мы знаем гениальный эксперимент, который совершил Сергей Прокофьев, создав замечательную оперу „Война и мир“, а ведь опера не менее условна, чем балет.

Внимательно перечитывая „Анну Каренину“, можно обнаружить, что могучий реализм Толстого становится „реализмом отточенным до символа“ (выражение Вл. И. Немировича-Данченко), а это уже область, доступная поэтике хореографического искусства.»

— Борис Львов-Анохин^[3]

После первого оркестрового прогона на котором присутствовали чиновники из Министерства культуры СССР, по неофициальному распоряжению министра культуры Е. А. Фурцевой репетиции балета были приостановлены — фактически спектакль был закрыт. Но Плисецкая и Щедрин обратились за поддержкой к Секретарю ЦК КПСС П. Н. Демичеву и по его распоряжению работа над спектаклем была возобновлена.

Музыкальные номера

1 Пролог

Первый акт

2 Станция Николаевской железной дороги

3 Бал, котильон

4 Мазурка. Соло Анны

5 Танец Анны с четырьмя кавалерами

6 Бологое. Метель

7 Петербург. Салон Тверской

8 Раздумья Каренина

9 Каренин и Анна

10 Сон Вронского

11 Анна и Вронский

Второй акт

12 Скачки

13 Старт наездников. Падение Вронского с лошади

14 Двойная жизнь Анны

15 Болезнь и сон

16 Бегство в Италию

Третий акт

17 Вступление. Дуэт Анны и Вронского в Италии

18 Во дворце

19 Встреча с сыном и монолог Анны

20 В опере

21 Последняя встреча с Вронским

22 Финал. Гибель Анны

Сценическая жизнь

Премьера в Большом театре

Премьера прошла 10 июня 1972 года в Большом театре

Художник-постановщик Валерий Левенталь, дирижёр-постановщик Юрий Симонов

Действующие лица

• Анна — Майя Плисецкая, (затем Марина Кондратьева)
• Вронский — Марис Лиепа, (затем Александр Годунов, Борис Ефимов)
• Каренин — Николай Фадеечев, (затем Владимир Тихонов, Виктор Барыкин)
• Станционный мужик — Юрий Владимиров, (затем Валерий Лагунов, Вячеслав Елагин)
• Кити — Нина Сорокина, (затем Наталья Седых)
• Бетси — Алла Богуславская, (затем Марианна Седова)
• Тверской — Владимир Левашёв
• Серёжа — Осип Тунинский
• Тушкевич — Сергей Радченко
• Корсунский — Андрей Петров
• Махотин — Виталий Владыкин
• Княжна Сорокина — Анна Фёдорова
• Кавалеры на балу — Леонид Козлов, Юлий Медведев, Андрей Силантьев
• Офицеры на скачках — Виталий Владыкин, Владимир Никитин, Николай Фёдоров
• В эпизодах — Татьяна Домашевская, Валерия Кохановская, Надежда Крылова, Елена Матвеева
• В сцене «Итальянская опера» участвуют солисты оперы — Галина Олейниченко и Антон Григорьев

Спектакль прошёл 103 раза, последнее представление 29 июля 1985 года. Экранизирован в кино в 1974 году^[4].

Постановки в других городах России

Оригинальную постановку 1972 года Наталья Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов неоднократно переносили в различные театры:

• 1973 — Новосибирский театр оперы и балета
• 1974 — Ташкентский театр оперы и балета
• 1975 — Вильнюсский театр оперы и балета
• 1976 — Одесский театр оперы и балета
• 1978 — Свердловский театр оперы и балета

Другие постановки

• 1972 — Национальный театр в Белграде, балетмейстер Д. Парлич
• 1973 — Театр оперы и балета «Эстония»

Балетмейстер — Энн Суве, художник-постановщик — Э. Рентер, дирижёр — В. Ярви; Анна — Т. Сооне, Вронский — С. Воробьёв, Каренин — Я. Гаранцис

• 1990 — Музыкальный театр Республики Карелия

В 1 акте, балетмейстер М. Мнацаканян, Анна — Н. Гальцина, Вронский — О. Щукарев, Каренин — А. Волхович, Серёжа — Д. Антонкова

• 20 апреля 2000 — Национальная опера «Эстония»

Новая постановка, автор либретто и балетмейстер — Юриюс Сморигинас, художник-постановщик — И. Новикс, художник по костюмам — Ю. Статкевичиус, узыкальный руководитель и дирижёр — Ю. Алпертен

Постановка Алексея Ратманского

В 2004 году новую постановку балета «Анна Каренина» осуществил Алексей Ратманский.

4 апреля 2004 — Датский королевский балет

Художник-постановщик — Микаэль Мельбю, художник-видеографик — Уэндэл Харрингтон, художник по свету — Йорн Мелин, драматургическая концепция — Мартин Тюлиниус

Эта двухактная версия балета обрела популярность и была перенесена в несколько театров мира:

4 ноября 2005 — Литовский национальный театр оперы и балета^[5]

Действующие лица

• Анна — Эгле Шпокайте, (затем Мики Хаманака, Ольга Коношенко)
• Вронский — Нериус Юшка, (затем Антон Пястехин)
• Каренин — Витаутас Куджма, (затем Эдвардас Смалакис)

2007 — Финская национальная опера

19 ноября 2008 — Польская национальная опера (Варшава)^[6]

Дирижер-постановщик — Евгений Волынский, Анна — Марта Фидлер, Вронский — Максим Войтул, Каренин — Войцех Слезак

15 апреля 2010 — Мариинский театр^[7]

Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев

Действующие лица

• Анна — Диана Вишнёва, (затем Ульяна Лопаткина, Екатерина Кондаурова)
• Вронский — Константин Зверев, (затем Юрий Смекалов)
• Каренин — Ислом Баймурадов, затем (Сергей Бережной, Владимир Пономарёв)

Библиография

• Тараканов М. Сегодня «Анна» в балете // Советская культура.—1972.—15 июня
• Ахмадулина Б. Чудо танца // Литературная Россия.—1972.—30 июня
• Гeнина Л. «Анна Каренина» // Советская музыка.—1972.—№ 10
• Чернова Н. Праздник состоялся // Советский балет.—1990.—№ 5
• Плисецкая М. Мои балеты // Я, Майя Плисецкая. — М: Новости, 1994. — С. 377—394. — 496 с. — 50 000 экз. — ISBN 5-7020-0903-7
• Кузнецова Т. Роман со всеми остановками // Коммерсантъ Weekend : журнал. — М., 2010. — № 9 апреля.
• Яковлева Ю. Анна Каренина добралась до Петербурга // Коммерсантъ Власть : журнал. — М., 2010. — № 12 апреля.
• Барыкина Л. Бесстрастная история. Балет Родиона Щедрина "Анна Каренина" поставили в Мариинском // Российская газета : газета. — М., 2010. — № 20 апреля.
• Крылова М. Мужчины в её жизни. Мариинский театр показал балет «Анна Каренина» // Новые известия : газета. — М., 2011. — № 17 марта.

Примечания